Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Matuła Paweł. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Matuła Paweł. Pokaż wszystkie posty

czwartek, 28 lipca 2016

Girls in Airports "Fables" Edition Records 2015, EDN1061

Girls in Airports "Fables" Edition Records 2015, EDN1061
Gilles Peterson, dziennikarz, promotor i didżej słynący z szeroko otwartych oczu na nowe muzyczne idee i dźwięki po wysłuchaniu płyty "Fables" grupy Girls in Airports napisał “Brilliant, brilliant album…I’ve been getting so much response…it’s a definite winner!”. Brytyjczyk, który ma na swoim koncie odkrycie takich sław jak Brand New Heavies, Roniego Size'a czy Jamiroquaia ma jeden z najlepszych nosów w muzycznej branży, niejeden raz pokazywał, że warto mu zaufać.

Ale nie tylko dlatego warto sięgnąć po album Girls in Airports. piątka duńskich muzyków na swojej czwartej już płycie, wydanej dla brytyjskiej Edition Records - coraz śmielej poruszającej się w świecie współczesnej jazzowej fonografii - prezentuje szlachetny space jazz w najlepszym wydaniu. Dwa saksofony, perkusja, elektronika i perkusjonalia w niespotykany sposób tworzą leniwą, nostalgiczną przestrzeń, nakreśloną delikatnymi powiewami współczesnej elektroniki, niespieszną pracą perkusji oraz eterycznymi dźwiękami fortepianu, klawiszy i rozlicznych perkusjonaliów.

Hipnotyzująca, wręcz narkotyczna atmosfera bądź to nabiera tempa za pomocą przyspieszającego rytmu (Aeiki) bądź rozrywana jest na strzępy przez przejmujące saksofonowe skowyty (Fables, Aftentur, Dovetail). Arcyciekawe rzeczy dzieją sie tutaj także w warstwie brzmieniowej, szczególnie Victor Dybbroe co rusz zadziwia słuchacza jakimś smakowitymi, oryginalnymi perkusyjnymi dźwiękami (Randall’s Island).

"Fables" zaskakuje swym rozmachem oraz brzmieniową koncepcją z doskonale zespolonymi, idealnie połączonymi w swojej charakterystyce brzmieniowej instrumentami, czego doświadczymy chociażby w otwierającym płytę "Fables" czy napawającym pulsującą energią "Randall’s Island".

Muzycy zespołu w wywiadach powołują się na głęboką fascynację dorobkiem Charlesa Mingusa, jednego z największych innowatorów jazzu (w pierwszej fazie zespół nosił właśnie nazwę MINGUS). Podążając ścieżką muzyczno-duchowego mistycyzmu, muzycy kwintetu z wielką swobodą poruszają się na gatunkowych rubieżach, ani razu nie wpływają jednak na mielizny nowobrzmieniowej konfekcji.

"Fables" to z pewnością jeden z najważniejszych i najpiękniejszych albumów tej jesieni. Mimo swojego erudycyjnego wyfarinowania ta muzyka po prostu sprawia przyjemność.
autor: Paweł Matuła

Martin Stender: saxophone
Lars Greve: saxophones, clarinets
Mathias Holm: keyboards
Victor Dybbroe: percussion
Mads Forsby: drums

1. Fables 3.11
2. Sea Trail 2.49
3. Randall’s Island 5.52
4. Mammatus 3.10
5. Aftentur 3.53
6. Aeiki 5.21
7. Dovetail 5.07
8. Yola 3.50
9. Episodes 4.51



płyta do nabycia na multikulti.com

niedziela, 31 maja 2015

Blue-Eyed Hawk "Under the Moon", Edition Records 2015, EDN1054

Blue-Eyed Hawk "Under the Moon", Edition Records 2015, EDN1054
Warto być odważnym, to truizm, ale jakże prawdziwy. Wie to Patricia Barber, wie to Susanna Wallumrod, wie to Beth Gibbons, wiedzą to też muzycy tworzący Blue-Eyed Hawk. Kwartet złożony z irlandzkiej wokalistki Lauren Kinsella, trębaczki Laury Jurd, gitarzysty Alexa Rossa i perkusisty Corrie'go Dicka odważnie buduje swój autonomiczny język wypowiedzi. Stop jazzowej wirtuozerii, punkowej energii i porywającej wyobraźni muzyków uczestniczących w sesji nagraniowej przyniósł prawdziwą cross-gatunkową bombę.

Nazwa grupy i tytuł płyty został zaczerpnięty z wiersza W. B. Yeatsa. Na płycie usłyszymy także kilka poezji cenionych poetów jak E.Y. Harburg, Armand Silvestre, Seamus Heaney i W. B. Yeats. Takie źródła wiele mówią o formacie muzyków.

Blue-Eyed Hawk
Płyta "Under the Moon" to jedenaście kompozycji trwających łącznie blisko 60 minut. Wszystkie bez wyjątku świadczą o ogromnej wyobraźni muzycznej czwórki muzyków, którzy w różnych konfiguracjach podpisani są pod kompozycjami. Umiejętne łączenie przeróżnych, często skrajnych stylów muzycznych to kolejny atut płyty. Wielka w tym zasługa producentów, Leafcutter Johna, członka legendarnej post-jazzowej formacji Polar Bear (laureata Mercury Music Prize), jego inteligentne elektroniczne proparacje sprawiają, że muzyka Blue-Eyed Hawk odrywa się od jazzowego idiomu i nie ląduje w konwencjonalnej songwriterce. Swietną robotę wykonał też brytyjski producent i basista Tom Herbert (Acoustic Ladyland, Polar Bear, The Invisible). Jednak bohaterami bez wątpienia są założyciele zespołu. Raz mocny i pełen pasji, innym razem przejmujący i przepełniony dziwnym rodzajem smutku głos Lauren Kinsell na długo zostaje w pamięci.

Laura Jurd na trąbce gra z inwencją godną Arve Henriksena czy Nilsa Pettera Molvaera. Pozbawiona ograniczeń w ramach gatunków czy stylów muzycznych oraz odległa od ogólnie przyjętych konwencji Laura Jurd stworzyła niesamowite brzmienie trąbki, przeciąga frazy, zaskakuje zmiennością natężenia dźwięku, to wzburzone i krótkie, to długie, uspokajające. Otwarta forma poszczególnych kompozycji daje wiele miejsca na zaprezentowanie się grających muzyków, gitarzysta Alex Ross potrafi być powściągliwy i zarazem pełen rockowej furii, z elektrycznymi riffami i efektami gitar. Obdarzony wielką inwencją perkusista Corrie Dick stawia trwałe rytmiczne fundamenty, nie bojąc się od czasu do czasu rozwalić tę misterną tkankę. Prawdziwą ozdobą jest instrumentalny 'Intro (For Fathers)' z kapitalną partią harmonium, na którym gra właśnie Corrie Dick.

Zmienne tempo narracji tylko dodało płycie uroku, pozwoliło to na uzyskanie niezwykłej przestrzennej i spokojnej muzyki, ujawniającej jednak momentami swoją wewnętrzną nieposkromioną energię. Album "Under the Moon" przenosi słuchacza w czwarty wymiar dźwięków, porusza wyobraźnię i wywołuje dreszcz emocji odkrywania nowej muzyki.

Nie dziwi fakt, że płyta spotkała się z doskonałym przyjęciem mediów.
autor: Paweł Matuła

Lauren Kinsella: voice
Alex Roth: guitar, effects, synths, voice
Laura Jurd: trumpet, synth, voice
Corrie Dick: drums, percussion, harmonium, piano, voice
Tom Herbert: additional bass (track 4) and synth (track 7)

1. Oyster Trails
2. Somewhere
3. Aurora 5am
4. Spiderton
5. O Do Not Love Too Long
6. Reflections On The Spiral
7. Living In The Fast Lane
8. Intro (For Fathers)
9. For Tom And Everything
10. Try To Turn Back
11. Valediction



płyta o nabycia na multikulti.com